Curso Online de video básico con mirrorless

A lo largo del curso, los participantes explorarán las características y funcionalidades de estas cámaras, así como técnicas de grabación de video.

El curso combina explicaciones teóricas con demostraciones prácticas, integrando recomendaciones personalizadas para que los estudiantes puedan experimentar de forma directa con sus equipos y entender cómo aplicar los conceptos aprendidos.

Temario.

1.          Introducción.

-             Este curso integral ofrece una guía completa para aprender a utilizar cámaras mirrorless en la producción de videos y fotografía, abarcando desde conceptos básicos y la configuración adecuada del equipo mirrorless.

2.          Correcta exposición para video.

-             Se muestra cómo utilizar los tres controles esenciales de exposición: ISO, diafragma y velocidad de obturación. Se explican sus diferencias de uso entre fotografía y video, así como su impacto en la imagen y narrativa visual. También conocerás la regla básica para ajustar la velocidad según los cuadros por segundo (cps). Se concluye con recomendaciones sobre tarjetas de memoria.

3.          Ajuste de cuadros por segundo, resolución de video y estilos de imagen.

-             La cápsula aborda configuraciones clave como cuadros por segundo (FPS), resolución de video y estilos de imagen, destacando recomendaciones para mejorar la calidad y optimizar la grabación mediante el uso adecuado de accesorios.

4.          El uso de la óptica en la realización de video.

-             Ventajas de la óptica fija frente a los objetivos zoom, destacando su nitidez, apertura más amplia para condiciones de poca luz y calidad de imagen superior. Recomendaciones de objetivos como Canon RF 50mm f/1.2L USM, RF 35mm f/1.8 IS Macro STM y RF 24mm f/1.8 Macro IS STM. Describiendo el sistema de enfoque STM de Canon.

5.          Movimientos básicos de cámara y su importancia.

-             Se explican los movimientos básicos de cámara en video: paneo, tilt y zoom, destacando sus usos y técnicas para guiar la atención del espectador. Resaltando la importancia de usar un tripié para garantizar estabilidad y mejorar la calidad de las grabaciones. Finaliza con recomendaciones prácticas para dominar estas técnicas esenciales en la creación de videos profesionales.

6.          Composición.

-             Se explicará la importancia de la composición en video, destacando la regla de los tercios como una técnica clave para equilibrar las imágenes. Se describe cómo activar las guías de composición en cámaras mirrorless Canon y se enfatiza la utilidad de estas guías para mejorar la narrativa visual.

7.          La luz.

-             Se describe la importancia de la dirección de la luz en la grabación de video, destacando cómo la posición de la fuente de luz afecta la estética visual y la narrativa. Se describen cuatro tipos principales de dirección de la luz: frontal, lateral, cenital y trasera. Además, se enfatiza cómo la elección de la dirección de la luz contribuye a contar historias de manera efectiva, ajustándose a la atmósfera y emociones deseadas en cada escena.

8.          Calidad de la luz.

-             Se explorarán las calidades de luz y sus efectos en la grabación de video. Explicando los tipos de luz que incluyen luz dura, luz suave, luz rebotada y luz coloreada, detallando sus características, ejemplos de uso y aplicaciones comunes.

9.          Posición de la luz.

-             Nos centramos en la importancia de la posición y la altura de la luz en la grabación de video, explicando cómo estos factores influyen en los efectos visuales y en la percepción de las escenas. Se examinan las diferentes alturas comunes de la luz, como a nivel de los ojos, luz alta y luz baja, destacando los efectos específicos que cada una genera, desde sombras naturales hasta atmósferas dramáticas. Además, se aborda la combinación entre posición y altura de la luz para lograr una iluminación profesional y equilibrada que realce la narrativa visual.

10.        Reforzamiento de exposición.

-             El video explica la importancia de la exposición en video y cómo controlarla para obtener imágenes bien iluminadas. Además, se ofrecen consejos sobre cómo interpretar las indicaciones del exposímetro para evitar imágenes subexpuestas o sobreexpuestas, destacando la necesidad de ajustar los parámetros según las condiciones de iluminación.

11.        Color.

-             Se explora el concepto de la temperatura de color, su medición en grados Kelvin y su impacto en la fotografía y el video. Se abordan tres rangos principales de luz: cálida, neutra y fría, destacando sus características, ejemplos y aplicaciones en la narrativa visual. Además, se explica cómo ajustar el balance de blancos en la cámara para capturar colores precisos y transmitir sensaciones específicas, desde calidez e intimidad hasta frialdad y tensión.

12.        Temperatura de color.

-             Este video aborda las temperaturas de color en fotografía y video, explorando sus conceptos, características y usos. Su impacto emocional y efectos visuales. También se discuten las fuentes de luz más comunes y cómo estas pueden influir en la atmósfera de una escena.

13.        Psicología del color.

-             Este video explorará el impacto de la psicología del color en cine y fotografía, destacando cómo los colores influyen en las emociones, percepciones y atmósferas de las escenas. Se explicará cómo los colores en el vestuario y el diseño visual contribuyen a definir la personalidad de los personajes y a guiar la narrativa.

14.        Efectos visuales.

-             Este video abordará los principales recursos visuales y organizativos esenciales en la producción de video: el moodboard, el storyboard y la shotlist. A través de explicaciones detalladas, se mostrará cómo cada uno de estos elementos contribuye al proceso creativo y técnico, desde la preproducción hasta la ejecución, ayudando a transmitir una narrativa coherente y optimizando tiempo y recursos. El video también destacará la importancia de estos recursos para lograr una planificación efectiva y un resultado visual acorde a la visión artística del proyecto.

15.        Tendencias actuales.

-             Este video, que marca el cierre del curso, se centra en las tendencias actuales de creación de contenido en redes sociales y plataformas de video. Se destacan consejos prácticos para entender qué formatos y estrategias son los más solicitados en el entorno digital actual.

Requisitos

-             Un dispositivo electrónico para reproducción de video y audio con conexión a internet.

-             Acceso a una cámara fotográfica.

Modalidad: online.

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¿Por qué elegirnos?

El curso está diseñado para resolver las dificultades comunes que enfrentan aquellas personas interesadas en el video en un entorno contemporáneo cada vez más competitivo. Entre los principales retos que aborda se encuentran:

I.            Falta de conocimientos técnicos.

II.          Limitado entendimiento de herramientas creativas.

III.         Inexperiencia para contar historias visuales.

IV.         Desconexión con las tendencias actuales.

V.           Falta de versatilidad en el uso de herramientas.

NOTAS

I.            Una vez realizada la compra contáctanos al número 552560-1411.

II.          Después de haber realizado tu compra verifica la recepción del correo de confirmación de tienda Canon, donde se incluirá tu número de orden.

III.         Una vez confirmado tu pago recibirás un correo por parte de Canon Academy con tu usuario y contraseña para ingresar a la plataforma académica (esto proceso puede tardar hasta 4 días naturales).

LEGALES

I.            Ya procesada la compra no habrá devolución total ni parcial del costo del curso.